AuraMúsica es un proyecto de música Fusión liderado por Prado Pérez de Madrid (voz y textos) y Luis Pérez Duque (compositor y director) basado en la fusión de sonidos contemporáneos con música clásica, antigua, étnica. Fusión, de estilos, ritmos y melodías.
En 2009 AuraMusica edita su primer CD “Ausencia” que contó con una colaboración de lujo: la presencia y la música de Kepa Junkera . El sonido más auténtico de Euskadi se unió con el color de la música realizada en el corazón de la Mancha.
Junto a Kepa Junkera recorren los escenarios de la Red de Teatros de Castilla La Mancha en la gira AURA+KEPA JUNKERA.
En 2014, editan su segundo trabajo “La razón de mis sueños” para el que contó con la colaboración de Pablo Milanés, en el tema Haití, homenaje solidario al pueblo haitiano y cuyas descargas y derechos de autor fueron destinadas a la construcción de una casa de acogida para niños abandonados en Puerto Príncipe.
La razón de mis sueños fue presentado en la Sala Galileo Galilei de Madrid el 4 de noviembre de 2014.
El videoclip del tema Haití fue realizado por el director de cine Javier Balaguer.
Fueron candidatos en la XIV Edición de Los Premios de la Música en 2010.
Actuaron en FNAC CALLAO (Madrid) y en FNAC XANADU (Madrid) en 2011 y 2012, respectivamente, seleccionados por SGAE dentro del programa “100 de SGAE en la FNAC”.
En 2012 realizan una gira dentro del Circuito de Artes Escénicas de Castilla-La Mancha.
En 2016 editan su tercer trabajo, CervAntes y Después, seleccionado por la Comisión Nacional del IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes como proyecto oficial.
Presentado en Madrid en la Sala Galileo Galilei el pasado 31 de octubre de 2016
Ha contado con la colaboración de Kepa Junkera en el tema Ciega confusión, poema que aparece en La Galatea.
Fue presentado en Televisión Española en La Aventura del Saber, el pasado 15 de diciembre de 2016.
Semifinalista en los Premios de la Música Independiente 2017.
Seleccionado por el jurado de The Latin Recording Academy como candidato a los Premios 18ª Entrega Anual de Latin Grammy
Seleccionado por el jurado de The Latin Recording Academy como candidato a los Premios 21ª Entrega Anual de Latin Grammy.
Finalista en el The USA Songwriting competition con la canción “Florecer Desiertos” de Trovadoras del AMor
Han actuado entre otros espacios en:
|
|
|
“Calidad técnica y espontaneidad se unen en este proyecto que conjuga vanguardia y tradición.”
“AuraMusica es un torrente de vida, de creatividad, de colorido, de frescura que sorprende, porque no se puede encuadrar en ningún estilo, ya que es, ante todo, libertad.”
Prado Pérez de Madrid
Cantante, Autora y Adaptadora de textos
Prado Pérez de Madrid tiene una formación clásica. Estudió canto en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde obtiene el Título de Profesora de Canto, formación que amplia particularmente con la prestigiosa cantante Angeles Chamorro . Así mismo, completa su curriculum musical con la especialidad de Solfeo, Repentización y Transposición instrumental para piano, en el Conservatorio de Ciudad Real.
En el Conservatorio Superior de Música de Madrid realiza estudios superiores de Musicologia versando su trabajo de investigación sobre la música del Renacimiento Español. Realiza así mismo, diversos cursos de especialización musical en la Universidad de Alcalá de Henares.
Fue miembro fundador cuarteto Floresta, de música vocal de fusión del renacimiento español con ritmos e instrumentos de otras culturas, como la africana, turca, francesa o árabe. Para este trabajo contó con la colaboración del músico Eliseo Parra.
Con este grupo edita el disco “Amor con fortuna” y realiza actuaciones por toda España, así como grabaciones para TVE y CNN+.
Además. Prado Pérez de Madrid realiza incursiones en el mundo del teatro con la Compañía “Algarabía Teatro” con los montajes de La noche de Lorca y Soledades y Ausencias. Es allí donde conoce a Luis Pérez, compositor y pianista y donde comienza a nacer el germen de AuraMúsica.
Ha dirigido diversos coros en Madrid y Ciudad Real, ha trabajado bajo la batuta del director Ignacio Yepes y ha realizado múltiples colaboraciones como solista en distintas agrupaciones corales y grabaciones.
Es también soprano en el Coro de la Catedral de Córdoba
Luis Perez Duque
Compositor,Pianista, Director Musical
Luis Pérez Duque es Profesor de Composición y compositor de música para teatro y orquesta, así como técnico en electrónica.
Ha sido profesor de Armonía y Melodía Acompañada en los Conservatorios de Albacete y Ciudad Real.
Ha producido música para espectáculos teatrales en compañías tales como Algarabía Teatro y Boca Negra Teatro, entre otras muchas.
También ha realizado gingles y sintonías para radios y televisiones, así como para anuncios de publicidad.
El mundo del Jazz y del Blues le ha atrapado y ha trabajado realizando grabaciones y como teclista en varias formaciones de estos géneros musicales.
Su afición por este noble arte como es la música le ha llevado a descubrir alternativas, y nuevas composiciones que hacen de su producción algo lleno de creatividad y de pasión por la música y lo que significa.
LOS MÚSICOS
Para llevar al directo este proyecto, Auramusica ha contado con la colaboración de prestigiosos músicos con una importante andadura en el mundo del jazz y de la música clásica.
Ellos son:
José Ignacio González Mozos
Violín, Trombón, Flautas, Laúd, Buzuki, Guitarra portuguesa
Violín, Trombón, Flautas, Laúd, Buzuki, Guitarra portuguesaEs Profesor Superior de Trombón y profesor Superior de Tuba (bombardino) por en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Doctor en Humanidades, Arte y Educación y Master en Investigación Musical por la UCLM, es colaborador de diferentes revistas de divulgación musical, publicando libros de Historia de la Música con editoriales como ACAL/Siglo XXI Editores.
Es miembro de la Orquesta Sinfónica de Ciudad Real (CROS), colaborando en la década de los 90 con otras agrupaciones como La Orquesta Sinfónica de la Comunidad de Madrid, La Orquesta Orfeo o la Orquesta Filarmónica de la Mancha (OFMAN). También ha participado de programas sinfónicos, de ópera y zarzuela con otras agrupaciones como las Orquestas Sinfónicas Estatales de Satumare y Craiova (Rumania), Orquesta Cameralis de Brno (República Checa) y la Compañía Lírica Nacional.
Miembro fundador de grupos de Cámara como el Quinteto de Metales Smetana, el grupode funky K-Merino o el Octeto Continental Latin Group, ha participado igualmente en diversas formaciones de distintos estilos musicales: jazz, bossa nova, etc…
Ha impartido cursos de perfeccionamiento de trombón por distintos puntos de la geografía española , desarrollando su labor docente en instituciones como el Conservatorio de Ciudad Real, y diversas Escuelas de Música de Castilla-La Mancha. En la actualidad compagina su actividad concertística con la docencia en secundaria.
José Andrés Sáez Ruiz
Bateria y Percusiones
Titulado Superior de Percusión.
Forma parte de los Grupos de Percusión: del Conservatorio de Madrid, JONDE, ONE, “Neopercusión”y Maracuyá, del que fue miembro fundador.
Percusionísta del continental latín-jazz,cuarteto de saxsofones de C.Real , compañía “Vasilópolis”y grupo de música contemporánea” Vigésimo armónico”.
Colabora con las Orquestas Sinfónicas de: Tenerife, Baleares, Principado de Asturias, Castilla y León, Ciudad de Málaga, RTVE, Sinfónica de Madrid, Clásica de Madrid, Andrés Segovia, CROS, Filarmónica de Madrid, Camerata de la Mancha, Cámara Orfeo y miembro colaborador de la Orquesta Nacional de España (ONE) desde el 1990, con la que ha realizado giras por España, Europa, China, Sudamérica y EEUU.
Profesor en la Escuela Municipal de Zaragoza, Manzanares, Villafranca de los Caballeros y de los Conservatorios de Salamanca, “Teresa Berganza” de Madrid, “Marcos redondo” de Ciudad Real y Municipal de música y danza de Daimiel.
Realiza grabaciones en CD con la OS de Castilla y León, con la ONE, con el Grupo Cámara XXI para los Premios SGAE, Grupo Smetana, Grupo Círculo para la obra teatral “La estrella de Sevilla” y como percusionista, en la banda sonora de la película “El hijo de la novia”.
Con la compańía de teatro “NAREA”,colabora en el montaje de la percusión del proyecto “ROMEO” dirigído a alumnos de la E.S.O.
Miguel Herreros Ruiz-Valdepeñas
Guitarra Eléctrica y Guitarra Española
Los primeros contactos con la Música se producen de manera autodidacta formando parte de agrupaciones de folk y Rock con las que obtiene diversos premios. Posteriormente realiza estudios de Jazz en el desaparecido “Taller de Músicos” en Madrid teniendo como profesores a Chema Saiz, Joaquin Chacón y Jorge Cabadas realizando seminarios con Joe Henderson y Phil Bergonzi. Como músico de Jazz ha realizado giras por toda la geografía española actuando en los principales clubs de jazz (Clamores, Wisky Jazz…).
Paralelamente realiza su formación clásica teniendo como profesores a Pedro Martin, Miguel Barbera y Demetrio Ballesteros. Como guitarrista clásico, ha actuado en numerosos lugares de la geografía Española así como en Rumania (Universidad de Targoviste ) o Portugal (Festival de Évora).
Desde 1999 es Profesor titular de Conservatorio, habiendo impartido clases en el Conservatorio “Marcos Redondo” de Ciudad Real y en el Conservatorio de Alcazar de San Juan-Campo de Criptana.
Cabe destacar también su faceta en el mundo de la composición, habiendo compuesto numerosas obras entre las que destacan Dos conciertos para dos guitarras y orquesta, La Suite “Don Quijote” también para dos guitarras y orquesta de cámara, un Concierto para Guitarra Eléctrica, Saxo y Orquesta, “Swingnata” para guitarra sola, Winter Concert para guitarra y orquesta.
Ha recibido encargos de diferentes instituciones como la Fundación Miguel Fisac para la que compone “Fasic” para guitarra sola, Concierto para Tuba por encargo de Pedro Delegido, o Sinfonía para Banda por engargo del Ayuntamiento de Daimiel.
En 2019, ha sido finalista en el Concurso Internacional de Composición de Música de Cámara “Cum Laude Musica Awards” con su obra Tríptico, para quinteto de cuerda con contrabajo y en el “Classi Pure Viene Internacional Composición Competitión” con Fasic para guitarra sola.
Compositor de la banda sonora del documental sobre bioética, Ser médico patrocinado por la Universidad Complutense y La Universidad Europea.
Miguel Angel Ortiz
Bajo Eléctrico y Contrabajo
Inicia sus estudios musicales en la “Banda municipal de Daimiel” a la edad de 11 años continuando su actividad musical a la guitarra española el primer año de apertura de la “Escuela municipal de música” de la mano de Ángel Rodríguez Pastor. A estos estudios siguieron los de bajo eléctrico impartidos por el guitarrista y compositor Miguel Herreros.
Acaba su diplomatura en Magisterio Musical por la UCLM en 1999 a la vez que se sigue especializando en bajo, contrabajo y combo en la EPM de Madrid, ámbito jazzístico donde recibe clases con Jato Cerrato, Manuel Machado, Miguel Á. Chastang o Juanma Barroso.
También participa activamente como tenor en la coral “Molto Vivace” además de en decenas de formaciones de muy distintos ámbitos, desde “Clavileño folk” grupo tradicional con el cual gira y graba su tercer disco editado por el sello Ventilador Music Barcelona en la Ciudad Condal hasta “Radiojam”, banda con dos discos editados y distribuidos a nivel nacional y en la que compone además de ocuparse de los distintos arreglos.
Durante los meses siguientes consigue alzarse con el primer premio del “Certamen de jóvenes artistas de Castilla-La Mancha” y recorre gran parte de las salas más representativas de la geografía acompañando a grupos ya consagrados en el circuito.
Completó sus estudios de contrabajo en el ámbito clásico en el conservatorio “Victoria de los Ángeles” de Madrid y desde 2005 compagina diversas actuaciones didácticas con su trabajo como Profesor de Música en colegios públicos bilingües de la citada comunidad donde obtuvo su plaza por oposición.
Actualmente sigue alternando su labor docente con su actividad como contrabajista en formaciones como “Camerata Delibes” (agrupación de cámara madrileña), o “Le Voyeur Méndez” junto a Miguel Marcos, Nacho Mastretta o músicos freelance de distintas bandas como Pájaro Sunrise, Alex O´Dogherty o Boss and Over con los que además de viajar por el continente europeo continúa colaborando dentro de sus respectivos álbumes.
A día de hoy también mantiene su proyecto más personal “O.Rutina” con el que ha venido trabajando en solitario su más variopinto material, desde música para cortos a un último Ep: “Cavidades”, masterizado en Golden Mastering (California, EEUU) por John Golden, además de escribir para diversas webs culturales.